自动伴奏的制作之我见
这个帖子的初衷是想把自己积攒的一点点经验提供给每个论坛上的爱好者,大家共同探讨,绝对不是什么说明书,希望大家本着和我一样试验的观点来看以下文字:) 1、了解风格元素。在制作自动伴奏之前首先要知道一般自动伴奏所包含的所有因素。包括:前奏,正常进行模板,变奏式模板,进行中节奏填充,转变奏节奏填充,尾奏,BREAK等等。每个元素的基本参数可指定,比如录制时采用的拍号,省缺速度,基本调,和弦模进的基本和弦属性(大三,大七,属七,九和弦,挂四转大三等等),每个元素可循环的固定小节数,可供录制的基本音轨数(YAMAHA等最大8轨,CASIO除MZ-2000外都是5轨),前奏尾奏属于大调还是小调,配器方案(每个伴奏轨的音色指定以及中途切换音色),音轨的8度范围(如GUITAR和BASS等一般降低8度)等等。 2、风格化。自动伴奏是模式化的助奏方式,一般都是按照指定小节数循环播放事先录制的事项,所以在制作自动伴奏之前,必须能大概描述自己制作的节奏型伴奏型属于什么风格。流行歌谣类一般是16小节为最完整的循环长度,(当然前奏式尾奏式很个性,可以自己界定,节奏填充一般都是1小节长度);BLUES完整为12小节一循环,所以指定的基础循环长度以4小节为妥,且基础和弦都采用属七;爱尔兰风格多5拍和7拍等复拍子,华尔兹一般是3拍为主,HOUSE,RAVE一般都采用完整8拍的偶数倍小节数循环,拉丁及JAZZ制作循环的长度越长,实时感越强等等,在于自己对基本风格的理解和实际制作的需要。 |
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